吴君如双手插袋，站在桌子边上，简略的头发立在脑袋上。和我幻想得差不多，身体是有力气的瘦弱，电影明星自己看起来总比荧幕里小上一个码。陈可辛坐在沙发上，穿了一件深蓝色的开衫和很肥壮的牛仔裤，正和记者聊买房子的事儿。陈可辛说，他和吴君如在香港租房子住，他解说说，不是说他买不起房，而是他买得起的房子不是他想住的。不行大。
12月，吴君如为了新电影来北京做宣扬。她榜首次做导演。体裁是她最拿手的喜剧。她说她想拍一部像好莱坞那样，不分当地，哪儿看了都会笑的电影。1988年，吴君如出演了她的榜首部电影《霸王花》，监制是成龙，敞开了她的喜剧生计。接着，她出演了王晶导演的《最佳损友闯情关》，以爱抠鼻子的女孩形象一炮而红。王晶说她是”女版周星驰“。吴君如说，不知道为什么，在片场，她念起台词，他人就发笑。1990年代初，香港盛行拍鬼片，最忙的时分她一同演六部电影，赚了不少钱。她用赚的钱买了许多车。
她早年演的那些喜剧片，许多年今后我才从家里一台25寸的电视机里看到。90年代末最终一波录像厅文明刚刚曩昔，到我这一代，只要电视机可看。电视台经常播一些一般话对白的香港电影，画质不算差也不算清楚，横竖就着电视能看。形象最深的是吴君如在《家有喜事》中遭老公厌弃，满面汗毛的容貌，电影到了结束，忽然穿了一袭吊带裙，变得格外美观。吴君如的许多人物，有个共同点，都是被日子捉弄得狼狈不堪的小人物，经过自己的尽力，迎来满意的结局。和她自己在演艺圈的阅历有点像，美丽程度不行演女主角，却以丑角知名，赢得荣誉。
90年代中期，她决议从喜剧转型，演一些严厉的人物。她瘦身，瘦了下来。自己出钱出资了《四面夏娃》，她做主演，是部试验艺术片。票房天然不抱负，赔了400万港币。1998年，吴君如出演《洪兴十三妹》，演的是黑社会老迈，小生扮相，短发，黑西装，叼一根烟。那年，她获得了金像奖最佳女主角，在领奖台上大笑着说：“很高兴，我想死。”也由于这部片，她结识了陈可辛。
陈可辛从美国回香港拍电影是1983年。他21岁。1991年，他导演了榜首部电影《双城故事》。陈可辛说，80年代的香港电影是给打工的、没什么文明的人看的，观众在电影院看，一边看一边骂导演，越低俗的片越卖钱。他拍《双城故事》、《风尘三侠》、《皇亲国戚》，香港开端有拍都市男女，可供中产阶级消费的电影了，票房也一部比一部卖得动。不过，香港最卖钱的始终是喜剧片，他指了指吴君如，她一向是票房冠军。
千禧前后，香港电影商场一泻千里。2002年，陈可辛监制，吴君如主演了电影《金鸡》。经过一个妓女的人生故事体现香港社会几十年的变迁，是个情怀片。拍照时，陈可辛期望吴君如“铺开”一点，“喜剧”一点，不必成心地严厉。当年，《金鸡》和《无间道》的呈现，为香港电影商场带来了一次小阳春。由于《金鸡》，吴君如拿了金马奖最佳女主角。
那一整天，她和陈可辛待在三里屯瑜舍酒店的一间客房里，一个接一个地招待记者，第二天再飞去武汉。吴君如说，咱们搞电影的还得这么辛苦。陈可辛是这部电影的监制，忧虑吴君如过于劳累，替她分管了一半的采访。一个论题扔过来，陈可辛都能一丝不苟地谈上两句，吴君如就在周围拍拍他，“你好凶猛。”她有做主持人的经历，采访前会问媒体的风格，是严厉的、文艺的、仍是轻松的？随时调整。我问”君如姐“（她说不必称吴导，叫君如姐就好），榜首次拍电影有什么困难的当地？讲不惯一般话，她说话是一个字一个字吐出来的，每个发音都很用力。她说，当然有困难啦，假如没困难怎样会找陈可辛。
正午：咱们想请您回想一下您90年代在香港拍电影的事儿，从您的榜首部喜剧电影开端聊？
陈可辛：讲你个人前史吧，从你个人前史带出其时香港电影的相貌。
吴君如：好啊。我榜首部电影是成龙监制的，那个年代盛行那种动作喜剧啊，不是言语喜剧，是肢体的。夸大的风格，用情形，道具，打动作去营建喜剧效果。《霸王花》便是那种成龙式的喜剧，也是我榜首部电影，1987年（上映日期为1988年——编者注）。讲一群女警在校园练习产生的工作，票房很好，我才从这部电影开端进电影圈的。
正午：成龙那时分为什么要监制《霸王花》？
吴君如：这个你就要问他了。男人打得多，就叫女人打吧。
陈可辛：那时分香港有的公司一年拍一百多部戏，两三百部戏，假如你是成龙，除了拍戏，导戏，也得监制，否则公司会给压力。成龙除了拍自己的戏，他也要给公司多开展一些项目，《霸王花》仅仅他们开展的一部。我觉得他也没想那么多，为什么要做一部女人打的体裁，是很正常的工业举动。
《霸王花》海报。
正午：《霸王花》哪些扮演是很出彩的？
陈可辛：我觉得全体吧，不是说哪个表情。她给人感觉大大咧咧，比较放得开，很铺开的，或许咱们觉得是本性。
吴君如：为什么找我演那个人物，是由于我在香港有个综艺节目，叫我演你们说的小品，每天晚上现场直播的。一个导演开了电视机看到那个女艺人，哦，蛮放的。其实我是逼着去放的，练习出来的，其实我没这么放的。去到《霸王花》的现场，便是群戏来的，一人讲一句，不知道为什么讲到我那句，他们就觉得特别好笑，其实我是那个戏的最少女四号。便是这样，导演渐渐就把我的戏加上去了。
陈可辛：你在校园的时分也是同学里边好笑的。
吴君如：我在同学里边好笑，或许便是从小练习自己说话比较好笑啊，有节奏啊。或许是爸爸遗传的吧，是基因吧。
那个时分《霸王花》太多太多动作戏，你看那场打只要三分钟，或许咱们打了现已十天了。我记住拍《霸王花》拍了九十天，也禁绝回家。
陈可辛：那时分拍动作片，九十天、一百天很正常。由于我拍的不是动作片嘛，才快。我拍《双城故事》四十几天，《甜蜜蜜》也是三四十天吧。
成龙最好便是由于他满是肢体，不需要言语，便是拍喜剧嘛，有点卓别林的感觉。
吴君如：他（成龙）喜爱找谁就谁，不论你是台湾人仍是俄罗斯人，他都能交融在一同，全国际都觉得能看得懂。
正午：您和导演怎样磨合您的扮演？
吴君如：他们对这种电影处理得很老练。成龙现已拍了许多他自己风格的大片了，他就说，不如监制一部拍女生的打吧。每个女生都能打、开枪、拿起拳头来的那种。那个年代盛举动作戏，这也是一个风潮。
后来就盛行王晶导演的，便是把人物一清二楚啊，你很丑、你很美丽、很贱，把性情清楚的人脸谱化，是那个时分盛行的。
陈可辛：《霸王花》是她的榜首部戏，王晶把她进一步美化，她也乐意。在那个时分，那个形象变得咱们很认可的喜剧形象，便是《最佳损友闯情关》。
《最佳损友闯情关》海报。
正午：这部戏里标志性的抠鼻孔，是您自己想的吗？
吴君如：我不记住了。或许是王晶想的。
陈可辛：你最厌烦抠鼻孔了，反而你自己演抠鼻孔。
吴君如：最厌烦是由于我演完觉得OK了OK了，演完他仍是叫我抠嘛。所以我就说他的喜剧人物很脸谱化，便是好脏啊，那种。
陈可辛：其实抠鼻孔是好的。是成功的，到现在咱们还记住。
正午：王晶导演是什么风格的?
吴君如：他的人物都是很脸谱的。他没太深化挖人物。
陈可辛：对大部分的观众，你挖得越深，观众越简单不合。我觉得他的办法是不期望观众有不合，对东西的观点、判别都相同。由于商业电影最大的办法，便是把大多数的观众调集在同一个心情同一个判别，这和文艺片相反。文艺片是给你自己考虑的。当坐在电影院的一切人的考虑是不相同的，就不能会集他们的心情，就不商业。商业电影最好是一切人都说，打死他，一切人都笑，一切人都哭。你就不能挖深，一挖深了一切人的见地就不相同。王晶的办法便是咱们别挖那么深，咱们只看外表。
正午：喜剧电影是不是最好不要挖太深？
吴君如：理论上是这样。
陈可辛：我觉得周星驰的凶猛是他又能表又能深。其实刘镇伟的东西也源于日子，也挺深的。
王晶之后，对她来讲更重要是刘镇伟。刘镇伟和她协作《猛鬼大厦》，把她从脸谱化、美化提升到别的一个层次，有喜剧更深入的体现。由于喜剧到最终都是悲惨剧。当你把一个人物美化，她必定有许多悲的成分在里边，所以更有血有肉。刘镇伟是个很好的喜剧导演，也由于刘镇伟，她就跟周星驰协作了许多戏，其实她大约是这样开端她的喜剧的路的。
吴君如：对啊，就这样。周星驰是别的一种扮演风格，他的确是十分十分十分接地气的。接香港地气。
陈可辛：所以你说咱们常在着重接地气不接地气，最接地气的周星驰结果是跑得最远的，到哪儿都听得懂。其实所谓接地气，哪里的地气都能接到最终。当然有些台词要改，可以用一般话说，他接屌丝的地气，哪里都有屌丝的。
正午：香港最卖钱的是喜剧片吗？
陈可辛：香港一贯榜首卖钱的便是喜剧。现在也是。成龙之所以是票房冠军不是由于动作，是由于喜剧。动作片简单卖钱，但不会是最卖。最大卖的永久都是喜剧。她（吴君如）在香港，到今日都仍是票房冠军。要是你把女明星的票房加起来，她到现在仍是榜首的。首要她戏拍得多，并且许多是贺岁片，新年片一定是最卖的。
《猛鬼大厦》剧照。
《家有喜事》剧照。
正午：1992年《家有喜事》的拍照状况是什么样的？
吴君如：那几年盛行那种大咖的喜剧，一切的大咖放在一同，在镜头里边耍宝。往常张国荣在很情深地歌唱，忽然观众看到他在大荧幕上那样，很高兴嘛。张国荣是很好的艺人，正的很好，喜剧也很好，我记住他那时如同现已移民了，去加拿大了，不歌唱了不演戏了，后来请他回来复出。就演喜剧，演许多戏。那个年代就那样吧。
往常，看电影是年轻人的活动，或许是同学朋友，下课、周末，情侣下班轻松一下，看些好莱坞电影或许爱情片、青春片。可是，每一年新年回到家里，几天没事做，对着父母，不如去看场戏，原本是一部电影两张票，就变四张票，六张票。咱们发现这个商场有商机。
《家有喜事》咱们调集了这么多明星，咱们都很尽力在想，想那些梗啊，拍照的现场气氛十分火热，咱们都在评论。每个人有一段十分重要的故事，也有许多群戏。好高兴啊，咱们创造的气氛十分好，由于知道很难得有一部戏调集这么多的明星啊、歌星啊，那个年代咱们创造的热心十分十分十分好。
《家有喜事》大约的剧本是有的，不过许多是自己创造的。比方，大约有这个剧本，现在你的老公在外面要包养一个小三，你在家里是一个十分好的媳妇，要照料老爷，奶奶，悉数的家庭。每场戏都有大约的对白。可是我是一个喜剧艺人，怎样会放过呢 ？所以每一句对白每一个梗，咱们都在研讨的。喜剧便是怎样说，广东人有一句话叫”开打麻将“，打麻将要打四圈，咱们一场戏都是打四圈的时刻去研讨。打四圈最少一个小时。
陈可辛：贺岁片的概念要讲一下，内地的贺岁十二月也叫贺岁，新年也叫贺岁。十二月香港叫圣诞片，香港的贺岁片便是新年电影。新年有必要喜剧的。
吴君如：所以你问我阅历过多少，每个喜剧都有自己的特征，也是布景年代把它成果。
正午：有段时刻您特别想转型？
吴君如：拍了许多部喜剧电影觉得特别特别腻了，没创意了，许多表情啊情节啊都演过，所以成心去瘦身啊，头发剪短啊，变成别的一个感觉，然后很天真想自己弄一部比较文艺的电影吧（《四面夏娃》）。也是香港电影不景气的年代，1995年吧。现已不景气了，特别是97之后，我记住常常说救救香港电影，许多人拿片酬拿得好少，由于商场现已萎缩了。特别是咱们原本首要的出口是台湾、东南亚、泰国，都现已不看咱们的电影。
《四面夏娃》剧照。
《洪兴十三妹》剧照。
《爱君如梦》剧照。
《金鸡》剧照。
正午：你们在2002年协作的《金鸡》呢？
陈可辛：《金鸡》其实底子不是喜剧。
吴君如：推行的时分，由于是吴君如演嘛。
陈可辛：咱们都把她定位在喜剧，宣扬推行的观众面就会更大。《金鸡》底子是情怀片，不是喜剧。由于她刚刚演完《爱君如梦》，觉得那个人物挺美观的，应该有发挥的空间，从前想过用那个人物再去拍一部戏，最初还有想过找刘德华。由于《爱君如梦》是刘德华出资的，咱们也知道许多年了，可是没有协作过。《金鸡》用那个人物的人物，其实也是女屌丝，是个天然生成天养的有点走运可是又有点倒运的人，挺好的人物。电影里边叫“阿金”，觉得那个人物应该不错，原本就想叫《阿金正传》，由于金字跟阿甘的甘在广东话是同音，就像《阿甘正传》相同。我其时跟刘德华说想协作，刘德华说好啊，我说我监制。
弄剧本的时分一向就想用这个人跟香港那个年代放在一同，后来觉得太正了。我忽然间想起，不如讲一个妓女。榜首比较接地气，第二不会那么说教。由于原本就有点说教，回忆香港几十年，在说的是香港的身份。香港是个商业社会，什么东西都是有老板的，跟做妓女是相同的，便是服务态度，你能不行以把老板照料好。咱们广东人说，“做鸡相同”，等于我什么都要听人家说。我觉得用一个妓女身份很反讽，一个咱们觉得那么低的人物，去写一个城市的十几年，并且很达观，我做妓女还要做到最好，在年代的变迁里边一向可以变身，我有必要要变身，我觉得这是一个永久都通行的做人的道理。其时刘德华觉得这个形象，妓女就有点过了，所以没有协作。就咱们自己拍。便是这样开端的。
正午：吴君如在《金鸡》里扮演有调整吗？比方不要太喜感？
陈可辛：我一向叫她更喜感。她之前几部戏我都觉得她太收了。由于拍了几部文艺片，包含《朱丽叶与梁山伯》，包含《洪兴十三妹》，包含《爱君如梦》。我觉得哎，你现在为什么对曾经演的喜剧有点厌弃，你自己要转型就不停地收而不放，在《金鸡》的时分，咱们还特意想一两场戏给她推得更夸大一点。
吴君如：其实没有。
陈可辛：有啊，刘德华在按摩那场戏你就挺夸大的啊。
吴君如：这个是心态来的，不是夸大扮演。
陈可辛：美观啊。咱们一向推她去得更夸大一点。我说你就铺开来演，彻底铺开。其时也有关键的。2002年，其时香港挺低迷的，整个城市。其时在香港，一切老的歌星都出来开演唱会。98、99年有了电脑下载，现已没人买唱片了，一切唱片公司关闭了，仅有还能生计的，便是出老唱片。我觉得香港现已没有新的东西，只能怀缅曩昔。所以这个时分香港是很低迷的。97之后还死了几个很有代表性的人，罗文死了......忽然间香港的光芒如同现已曩昔了，当然现在或许更低迷，可是其时是榜首次觉得香港真的低迷。所以咱们完满是为了香港观众，不是为了全球，仅仅为了其时的香港。咱们连海报都是，一个吹气的洋娃娃，阿金为咱们打打气。是有一点点这样的主意的。
拍完之后香港观众的反响十分好。其时那一年忽然有个小阳春，圣诞两部戏，便是《无间道》和《金鸡》。这两部把一切美国片都打垮了。忽然间如同香港片要回来相同。当然仅仅那一年罢了。
正午：香港的贺岁片怎样样？
吴君如：有一阵子就没了。
陈可辛著作《双城故事》。
正午：90年代吴君如在拍许多喜剧片，您在拍《双城故事》、《皇亲国戚》、《甜蜜蜜》，这些片在香港怎样样？
陈可辛：这些片不是干流的。香港干流要不便是喜剧，要不便是黑社会，要不便是武侠片。都是类型片。在八十年代，香港看电影的观众满是草根，不是屌丝，是草根。包含，也不是黑社会，横竖有点流氓气的。咱们看电影午夜场，都是骂导演。都是比较低基层的人。上班族都不太看香港电影，都看洋片，看美国片。香港电影的商场完满是草根低基层，所以呢，低俗是最好的。那个时分咱们的公司UFO，开端拍中产的电影，和内地差不多，由于内地这几年都是中产在看电影。
香港电影曾经没有中产，所以电影明星卖广告没用，由于电影明星面临的观众是更低基层的。到1991年，我拍《双城故事》，他们觉得是什么，又美国啊，又金银岛啊，彻底在国际里边没有的东西。《双城故事》之后，《风尘三侠》大卖，之前有一部叫《咖喱辣椒》，周星驰演差人，咱们处理的办法比较像美国片，开端有中产的电影。那时分包含咱们公司做的全都是中产电影，开端变为别的一个类型。
正午：那时您有看吴君如的电影吗？
陈可辛：有啊。咱们还没往来。工作上没有什么往来，我和刘镇伟、和王晶也没有什么往来，咱们那堆人，UFO那堆人就咱们自己拍，很少和外面拍。UFO有我，李志毅，阮世生，张之亮，曾志伟，那几年咱们是起了一个很大的潮流。
《双城故事》的票房是七百多万，不算很好，一般吧，《咖喱辣椒》是榜首部真实卖钱的戏，一千多万。真实大卖是《风尘三侠》，两千多万。然后《皇亲国戚》更卖，三千多万。
正午：《妖铃铃》和您曾经在香港拍的喜剧有什么不相同？
吴君如：这部戏《妖铃铃》，不是言语类的喜剧。我很想拍好莱坞的那种。
陈可辛：其实是不一定要用语境、方言去表达的喜剧，而是用肢体能表达的。比方《Mr. Bean》（《憨豆先生》），包含香港曾经有许冠文。香港是用所谓接地气或许贩子的，其时社会产生的新闻去做的喜剧。咱们尽量防止，咱们也不是内地人，也不或许做得出那么接地气的东西。
就交给观众判别吧。要是有一些所谓咱们说港味，我也不知道什么是港味。仅仅说咱们无法防止，咱们是香港人，咱们在那个工业里边长大，咱们的基因里边必定有些香港的东西。
—— 完 ——
题图为吴君如和陈可辛。由受访者供给。